2024年8月2日起，和美术馆呈现当代艺术家肖恩·斯库利（Sean Scully）大型个展“离开海水的地方 Away from the Sea”，展出艺术家自20世纪60年代以来，横跨超过半个世纪的40组绘画及雕塑作品。

斯库利的职业生涯开始于对极简主义与欧普主义结合的尝试，使用层叠的“超级网格”创作作品。上世纪80年代早期，他开始反思过往的创作方式，并试图在其中融入精神性的隐喻，形成了他沿用至今、以条纹与色块为主导的视觉风格。在技法上，他的作品吸收了艺术史的广泛传统——从美国抽象表现主义（马克·罗斯科、杰克逊·波洛克等）到欧洲现代主义（亨利·马蒂斯、皮特·蒙德里安等），古希腊建筑也是其参考对象之一。斯库利的作品虽然规模宏大、结构俨然，但细腻、真诚的情感始终是其创作的核心。

童年漂泊的经历使肖恩·斯库利一生热衷旅行，其诸多创作均是对旅途和景观的感性描绘。他在吉普赛人的家里避难，在伦敦的几个贫民窟辗转流浪，祖母的歌声散落其间——“当爱尔兰人的眼睛微笑，清泉也随之流淌”。后来，在摩洛哥、墨西哥或者巴塞罗那，以都柏林濒临潮汐的眼睛，他描述那里轻柔的光线与无垠的夜色。情动的色块在他的绘画与雕塑中堆叠，仿佛世界与情感永恒波动的证据。

“我的画作述说关系，探讨身体如何结合在一起，如何触碰，如何分开，如何和谐或不和谐地生活在一起。我的画作抽象地说人类关系如何形成与消失的故事。”

肖恩·斯库利 Sean Scully
爱尔兰都柏林 生于1945年

斯库利从小就拥有成为艺术家的愿景，他于1962年至1965年在伦敦中央艺术学院的夜校学习，并于1965年至1968年在伦敦克罗伊登艺术学院进行全日制学习。1972年，他获得纽卡斯尔大学的学士学位。同年，他获得哈佛大学弗兰克·诺克斯奖学金，并第一次造访美国，后于1975年移居纽约。目前他于纽约和巴伐利亚生活和工作。

在横跨五十年的职业生涯里，斯库利获得了众多赞誉，并多次推出巡回展览。2014年，他成为首位在中国举办回顾展的西方艺术家。展览「随心而行：肖恩·斯库利艺术展，1964-2014」(Follow the Heart: The Art of Sean Scully 1964-2014) 先后在上海和北京举办，展出了逾100幅画作。斯库利于2013年成为伦敦皇家艺术学院的成员，并获得了一系列学府的荣誉学位，包括麻省艺术学院，波士顿；爱尔兰国立大学，都柏林；米格尔·埃尔南德斯大学，瓦伦西亚；爱尔兰国立大学伯伦艺术学院；英国纽卡斯尔大学等。Hatje Cantz 出版社于2014年推出斯库利与备受崇敬的艺术评论家亚瑟·丹托 (Arthur Danto ) 的一系列文章和对话，斯库利于2016年发布著作《深处》 (Inner)，其中包含了艺术家撰写的文章、精选演讲和采访。

展览：离开海水的地方 Away from the Sea

距离一九四九年举家搬离都柏林，已经过去四分之三个世纪。

肖恩·斯库利身穿白色工作服站在画布前，左手提着颜料桶，右手握住笔刷。他画画时一言不发，身体有节奏地晃动着，很难说清是手腕带动身体，还是身体驱动手腕。过一会儿他停下来，稍稍退后几步，用手帕擦脸，然后定睛看着刚刚画上的色块。

他将另一个色块画在刚刚那个的下方，随着手腕的摆动，它们的边缘变得模糊，每一次都改变着边缘的纹理。两个色块彼此亲抚、交战、和解、分离，随后更多色块加入进来。仿佛洋流交汇。色块与条纹都是真正的实体，肖恩·斯库利将之视为世界与情感永恒波动的证据，五十年来他一直在画它们。有时候一个炙热的红，落日或者火焰，会被处理成天蓝色或者祖母绿吗，没有人确切知道，创作是时间的谜底。

他已经去过太多地方，抽象是生命的流放。童年时代在吉普赛人的家里避难，在伦敦的几个贫民窟辗转流浪，祖母的歌声散落其间——“当爱尔兰人的眼睛微笑，清泉也随之流淌”。后来，在摩洛哥、墨西哥或者巴塞罗那，以都柏林濒临潮汐的眼睛，他描述那里轻柔的光线与无垠的夜色。情动的色块以绘画或者雕塑的形式堆叠，如此自治，轻视重力。

肖恩·斯库利来过中国多次，通常是更北的地方。他的作品如今终于深入南方的腹地。在和美术馆，绘画与雕塑中的色彩会随着日光的厚薄泛起或浅或深的涟漪。人们将目光投掷，如同投石子入海。

展览信息

肖恩•斯库利 Sean Scully：离开海水的地方 Away from the Sea
展期：2024.08.02-2024.10.27 10:00–18:00
地点：和美术馆
地址：广东省佛山市顺德区北滘新城美和路6号
费用：150元（成人价）起，85元（学生价）起
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